Ismene è una creazione originale del musicista Geoges Aperghis sul poema omonimo di Yiannis Ritsos. Un’opera per voce sola, un dialogo interiore, una performance per un corpo e gli elementi naturali. Ismene coltiva in solitudine il contatto sensoriale con gli elementi della sua infanzia. Dal suo attaccamento ai valori più minuti, in contrasto con l’assoluto rigore della sorella Antigone e con la grandiosità di orizzonti propria della vita di palazzo del padre Edipo, nascono un pensiero, un discorso, una visione costruiti con lentezza e serenità. Questo lavorio fa di Ismene un personaggio universale e al tempo stesso unico ed affascinante.

In questa seconda parte della Trilogia, Marianne Pousseur ed Enrico Bagnoli indagano le radici della tragedia ed individuano un modo originale di formulare le domande essenziali sull’ingiustizia e la responsabilità. La Fedra di Ritsos è una donna complessa. È presa da un amore improvviso che cambierà per sempre la sua vita. Fedra è vittima di una situazione che l’imprigiona come un uccello nella colla. Qualsiasi atto, qualsiasi scelta la invischiano sempre di più. Soltanto la morte potrebbe risolvere la situazione ma, come dice Ritsos, essa arriva sempre troppo tardi...

Nel terzo, ed ultimo lavoro, che Marianne Pousseur, Enrico Bagnoli assieme a Diederik De Cock dedicano a Yannis Ritsos, la parola viene data ad Aiace. Espressione dell’eroe maschile per antonomasia, Aiace èvirile, forte, coraggioso, nato per combattere. Ma ogni volta che tutte queste qualità sembrano farne un uomo indistruttibile, si ritorcono contro di lui. Egli viene umiliato nella sua mascolinità, in tutto ciò che ci si aspetta dalui. Il suo equilibrio interno si infrange, portandolo ad una terribile crisi d’impotenza...

È il 17 febbraio 1673. La quarta recita de "Il malato immaginario" è a rischio, tra i lavoratori del Palais Royal si parla di annullare lo spettacolo, il Maestro non è dell’umore per andare inscena e gli attori della compagnia se ne tornano a casa. Tocca a Giulio Pasquatiil disperato tentativo di portare a termine la serata ricorrendo ai vecchicompagni dello Stivale. A complicare la situazione un ritorno inaspettato: Madeleine Poquelin, figlia di Molière, fuggita dal convento dove era rinchiusa...

Una Matthäus Passion semi-scenica: Il Teatro Armonico e Margherita Dalla Vecchia si cimenteranno in questa produzione per il Teatro Olimpico evidenziando tutti gli aspetti drammatici di questa pagina, universalmente riconosciuta come una summa del dramma in musica di ogni tempo. La scena dell’Olimpico sarà sfondo degli eventi della Passione di Cristo, raccontati dal Vangelo di Matteo e completati dai testi liberi di Picander-Bach.

Octavia. Trepanation, un'opera con musica live elettronica, basata sulla tragedia di Seneca “Ottavia” che ha come protagonista l’imperatore romano Nerone, e sul saggio di Lev Trotskij su Vladimir Lenin, è un progetto speciale per celebrare il centenario della rivoluzione bolscevica, indagandone i meccanismi sanguinari. Può l'arte riuscire a spiegare latirannia? Sul palco un coro di cantanti-soldati, come un esercito di terracottasenza testa, esegue tradizionali canti rivoluzionari, distorti al punto da non essere riconoscibili.

Come per il mito di Edipo, anche sulla storia di Medea ogni tempo ha riflettuto interpretando a suo modo l'antico racconto delladonna di un paese lontano, esperta nei saperi della natura e della magia, che per vendetta verso l'uomo che l'ha tradita e abbandonata, uccide i suoi stessi figli.

La nuova messa in scena è incentrata su una problematica che Medea tratta in Euripide con lucida razionalità di sapiente: l’accoglienza degli stranieri. Medea, barbara, vive sulla sua pelle questa condizione e sa che chi è cittadino straniero “si deve uniformare alla città”, ma, sapiente come è, non approva, dall’altro canto, “chi essendo della città, con atteggiamenti arroganti, si rende odioso”.

BASSANO BLUESPIRITUAL BAND

Nata sotto lo slancio della musica Gospel, la BBB dal 2002 – anno ufficiale nel quale il coro è stato costituito – ad oggi, si è distinta come una delle realtà più interessanti presenti sul territorio veneto, capace di spaziare anche in altri ambiti musicali. Il repertorio si è infatti arricchito passando dai tradizionali brani Spiritual/Gospel fino a sperimentare la musica blues, il pop, il rock e anche la musica classica, in una caleidoscopica proposta musicale, sempre vivace e coinvolgente. Sotto la direzione di Lorenzo Fattambrini, la Bassano Bluespiritual Band emozionerà il pubblico grazie al sempre più efficace assetto vocale e tecnico musicale, trasportandolo nel vivo della tradizione del canto Gospel.

ORCHESTRA DEL TEATRO OLIMPICO
GÁBOR TAKÁCS-NAGY direttore
POLINA PASZTIRCSÁK soprano
musiche di Brahms, Johann Strauss padre e figlio, Mascagni, Stolz, Heuberger, Kàlmàn,  Khachaturian, Lehar

Festeggiare l'anno che sta per arrivare nell'elegante "salotto" del Teatro Comunale di Vicenza in compagnia dei 50 maestri d'orchestra della OTO fra valzer, mazurche, marce e arie d'opera è una tradizione che in dieci anni si è radicata nel cuore del pubblico vicentino. Nell'edizione 2017/18 del Gran Concerto di San Silvestro l'Orchestra del Teatro Olimpico è diretta dal maestro ungherese Gábor Takács -Nagy. Ungherese – di ascendenze russe – è pure la voce della serata: quella del soprano Polina Pasztircsák.

DALAI NUUR
SUGGESTIONI D'ORIENTE
prima regionale

Uno spettacolo che si presenta come un emozionante viaggio per far rivivere al pubblico la storia millenaria e la magia dell'Oriente, in uno show ricco di fascino e mistero. In scena musiche, suggestioni, eleganti coreografie, splendidi costumi per raccontare miti e leggende dei popoli dell'Asia Orientale e del Sud-Est Asiatico, in una serie di quadri che vedono protagonisti le ninfe di Bali e i tamburi giapponesi, passando per il Bodhisattva dalle mille braccia e i ventagli e i pugnali delle danze coreane.

LORELLA CUCCARINI | SOCIETÁ PER ATTORI
LA REGINA DI GHIACCIO

La straordinaria Lorella Cuccarini è la protagonista del musical "La Regina di Ghiaccio", ideato e diretto da Maurizio Colombi, ispirato alla fiaba persiana da cui nacque la "Turandot" di Giacomo Puccini. Lorella Cuccarini interpreta il ruolo di una crudele e malefica regina, vittima di un incantesimo, nel cui regno gli uomini sono costretti ad indossare una maschera per non incrociare il suo sguardo. Solo colui che sarà in grado di risolvere tre enigmi potrà averla in sposa. Gli effetti speciali, che non mancheranno in sala, e la musica originale, composta da 18 emozionanti brani musicali, coinvolgerà tutti gli spettatori, dai più grandi ai più piccini.

COMPAGNIA CORRADO ABBATI

regia di Corrado Abbati

150 anni fa Johann Strauss figlio scriveva quello che sarebbe diventato il manifesto di un'intera epoca: "Sul bel Danubio blu". Un'espressione di buonumore, di voglia di vivere, di fare festa. Uno spettacolo che segue i canoni stilistici della classica operetta con gli inevitabili e comici equivoci uniti alla musica delle più belle creazioni danubiane: alcune molto famose, altre che saranno una piacevole sorpresa per il pubblico italiano. In un'atmosfera di leggerezza e di seduzione, andranno in scena valzer vorticosi, innamoramenti, grazie a una musica che scioglie i cuori e scalda l'anima.

MASSIMO E TULLIO SHOW
con Massimo Lopez, Tullio Solenghi e la Jazz Company

Per la prima volta insieme, accompagnati da una piccola orchestra dal vivo, due amici di vecchia data intrattengono il pubblico con due ore di puro divertimento tra canzoni, gag, imitazioni, siparietti comici e momenti di grande teatro. Dopo aver dato vita con Anna Marchesini al trio comico più famoso d'Italia, Massimo Lopez e Tullio Solenghi hanno intrapreso carriere solistiche manifestando una formazione artistica straordinaria. Parliamo infatti di show-men completi e sfaccettati che possono mettere in campo doti attoriali in teatro, tv e cinema, oltre a capacità come cantanti e imitatori

COMPAGNIA CORRADO ABBATI
regia di Corrado Abbati
Gigì è l'omonimo famoso racconto di Colette trasportato in musical dagli stessi autori di "My Fair Lady" e coperto da molti riconoscimenti tra cui nove premi Oscar. La storia è dolce e romantica, piena di buoni sentimenti e di arguta ironia. Gigì è una ragazza parigina allegra e spensierata ma destinata a diventare una cortigiana. Gaston è invece un annoiato e giovane viveur che conduce una vita gaudente fra locali alla moda e belle donne che però non lo divertono quanto la spontaneità e l'ingenuità di Gigì. A sessant'anni dalla nascita di questo musical (1958), in Italia approda per la prima volta nella sua versione originale: una partitura raffinata, gradevole, allegra e mai banale: Loewe con poche pennellate musicali ci riporta con straordinaria arguzia alle atmosfere parigine di primo ‘900.

COMPAGNIA DELLA RANCIA
con Manuel Frattini

Il nuovo musical della Compagnia della Rancia ripercorre le gesta di uno degli eroi più amati di sempre: Robin Hood. Manuel Frattini vestirà i panni dell'impavido ladro gentiluomo che ruba ai ricchi per dare ai poveri, affiancato da Fatima Trotta, giovane attrice rivelazione, nota al grande pubblico come conduttrice di "Made in Sud", che svelerà le sue doti di performer nel ruolo di Lady Marian. Il simpatico Little John, fidato amico di Robin, Lady Belt, amica del cuore e confidente di Marian, l'affettuoso e generoso Fra Tuck e, tutti gli amici di Robin, gli avventori, i banditi, saranno protagonisti di questa leggenda senza tempo che affronta temi quali ambizione, coraggio, amore e avventura, in un grande musical originale per tutta la famiglia.

GABRIELE CIRILLI
#TALEEQUALEAME
di Gabriele Cirilli, Maria De Luca e Carlo Nigri

Dopo il successo delle tournèe 2015-2016, Gabriele Cirilli torna in teatro con #TaleEQualeAME.
"La casa nasconde ma non perde", diceva nonna Concetta. Ogni pezzettino di vita o ricordo di ognuno di noi è in una soffitta o in una cantina, ma con l'avvento di Internet il nascondiglio viene sostituito da un hashtag dentro il quale puoi conservare le tue emozioni. Gabriele apre il suo # al suo pubblico proprio sul palcoscenico, l'unico luogo dove l'attore riesce ad essere tale e quale a se stesso.